Актер виктор авилов: биография, личная жизнь. лучшие фильмы

Театральный роман

Вместе играли в «Драконе». Он, естественно, Ланцелота, а я, как ни странно, Эльзу. Так и шли по жизни через весь репертуар. Можно даже проследить наши личные события через репертуар. Если не играли вместе – значит, дочь родилась… Пока Анька не появилась на свет, мы вообще не расставались. Ездили вместе в театр, из театра. Потом она родилась, и так чудно стало: я ее в обед кормила, потом мы бежали играть спектакль, того же «Дракона» – Эльза с грудью кормилицы, представляете? Потом я летела к вечернему кормлению. Чумовая жизнь… Когда «Гамлета» ставили, он все через себя пропускал. Искал точки соприкосновения. Он дома ходил и учил: «О небо, о земля…» А девчонки были маленькие. В саду на Елке Дед Мороз спрашивает: «Ну что, детки, кто расскажет стишок?» Встают эти залипухи и выдают: «О небо, о земля…» У всех шок. А для них это просто музыка красивая была, на фоне которой они росли…

Магнетическая игра

Виктор Васильевич умел перевоплощаться в любого персонажа самым невероятным образом. Если по роли ему полагалось быть маленьким и сгорбленным, высокий, худой Авилов сжимался, скрючивался так, что в нем ни за что нельзя было распознать того стройного человека, коим он был за сценой.

Сам актер позже признавался, что всегда следовал правилу: игра должна быть сродни гипнозу. Гипнотизировать зрителя у него действительно получалось отменно. Его игру отмечали даже самые серьезные критики, а британцы вообще признали Гамлета, сыгранного актером Авиловым (биография его насчитывает множество разных ролей, и к ним мы вернемся несколько позже) лучшим из всех, что исполнялись в течение четырех столетий.

Личная жизнь

Личная жизнь Виктора Авилова складывалась непросто. Авилов был трижды женат. О первой супруге Татьяне, свадьбу с которой сыграл сразу после армии, актер почти не вспоминал. Со второй женой, союз с которой продлился с 1983 до начала 90-х годов, Галиной Галкиной работал вместе в театре. Во втором браке у артиста родились две дочери – Анна и Ольга, но, как говорил актер, он от них ушел. Эта тема была болезненной для Виктора Авилова, актер казнил себя за тот поступок, однако изменить ничего не мог. Позднее Ольга Авилова получила театральное образование и стала ведущей актрисой родного для родителей театра. Девушка унаследовала от отца самобытность дара перевоплощения, что неоднократно отмечали театральные критики.

Виктор Авилов с третьей женой

Актер встретил третью супругу Ларису на съемках в Одессе. Девушка, которой едва исполнилось 18 лет, работала ассистентом режиссера, была замужем. Муж – моряк, по полгода не бывал дома. Авилов увел красавицу у мужа. После переезда в Москву Лариса жила с Виктором на съемной квартире, потом от театра молодые получили жилье. Детей в новой семье у Виктора Авилова не было.

Актер любил посидеть с удочкой у реки, но удавалось это редко, обожал Крымские горы и глухомань.

Творчество

Театр на Юго-Западе

• 1975 — «Женитьба» Н. В. Гоголя — Кочкарёв
• 1978 — «Уроки дочкам» («Уроки дочкам» И. А. Крылова — Семён , «Беда от нежного сердца» Вл. Соллогуба —Дарья Семёновна Бояркина )
• 1979 — «Старые грехи» (по рассказам Антоши Чехонте) — Альфонс Шампунь («На чужбине»),Дубов («Дорогая собака»),Лесник («Беспокойный гость»),Дьячок Ефим («Хирургия»),Дездемонов («Депутат»),Шлёпкин («Два газетчика»)
• 1980 — «Мольер» М. Булгакова — Мольер
• 1980 — «Лекарь поневоле» Мольера — Сганарель
• 1981 — «Жаворонок» Ж. Ануя — Дофин Карл ,Инквизитор ,Лаир
• 1981 — «Эскориал» М. де Гельдероде — Фолиаль
• 1981 — «Владимир III степени» Н. В. Гоголя — Иван Петрович ,Собачкин
• 1981 — «Игроки» Н. В. Гоголя — Ихарев ,Швохнев
• 1981 — «Дракон» Е. Шварца — Генрих ,Ланцелот
• 1982 — «Что случилось в зоопарке» Э. Олби — Питер
• 1982 — «Носороги» (Э. Ионеско) — Беранже
• 1983 — «Штрихи к портрету» В. Шукшина — Прокопий Лагутин («Ваня, как ты здесь?»),Иван («Хозяин бани и огорода»),Князев («Штрихи к портрету»),Бронька Пупков («Миль пардон, мадам!»)
• 1984 — «Ревизор» Н. В. Гоголя — Хлестаков
• 1984 — «Самозванец» (Л. Корсунский) — Пашка (ввод)
• 1984 — «Гамлет» Шекспира — Гамлет
• 1985 — «Агент 00» (Г. Боровик) — Вождь
• 1986 — «Мандрагора» (Н. Макиавелли) — Каллимако
• 1986 — «С днём рожденья, Ванда Джун!» (К. Воннегут) — Лузлиф Харпер
• 1987 — «Последняя женщина сеньора Хуана» (Л. Жуховицкий) — Хуан
• 1988 — «Трилогия» (А. В. Сухово-Кобылин) — Варравин
• 1989 — «Трактирщица» (К. Гольдони) — маркиз Форлипополи
• 1989 — «Калигула» (А. Камю) — Калигула
• 1993 — «Ромео и Джульетта» Шекспира — Меркуцио ,Парис
• 1993 — «Мастер и Маргарита» (М. Булгаков) — Воланд
• ? — «Макбет» Шекспира — Дональбайн (ввод)
• 1996 — «Сон в летнюю ночь» Шекспира — Фисба
• 1996 — «На дне» (Максим Горький) — Актёр
• 1996 — «Страсти по Мольеру» (В. Белякович по мотивам Ж.-Б. Мольера) — Лафреж («Скупой»),Маркиз Д’Авилон («Мещанин во дворянстве»)
• 2002 — «J.Gay-Opera.ru» (В. Белякович, по мотивам пьес Джона Гея и Бертольта Брехта, 2002) — Филч (ввод на премьере, 30 мая 2002 г.)

Другие театры

• 2001 — «Пляска смерти» (Август Стриндберг) — Курт (Театр наций, реж. Виктор Гульченко).
• 2001 — «Скамейка» (Александр Гельман), («Независимый театральный проект»), реж. Игорь Китаев.
• 2001 — «Дон Кихот» (Алексей Дындыкин) — Дон Кихот (Театр клоунады п/р Терезы Дуровой, реж. Тереза Дурова).
• 2002 — «Туда и обратно» (Дж. Толкиен) — Предводитель гоблинов, дракон Рыжий Смог (театр «Киноспектакль», реж. Олег Лещинер).
• 2002 — «Парфюмер» (Патрик Зюскинд) — Гренуй (Арт-Хаус, реж. Вадим Тухватуллин).
• 2003 — «Свободная пара» (Дарио Фо) — профессор, «Любовник» («Независимый театральный проект»).
• 2003 — «Забыть Герострата» (Григорий Горин) — правитель (Арт-Хаус, реж. Вадим Тухватуллин).
• 2003 — «Мастер и Маргарита» (М. Булгаков) — Воланд (Русский независимый театр, реж. Юрий Крыжановский).

Любовь до последних дней

И все же. несмотря на разводы, Виктору удалось встретить свою настоящую любовь и обрести счастье на всю жизнь. Судьбоносная встреча случилась на Одесской киностудии во время съемок очередного фильма. Актеру приглянулась молодая симпатичная девушка, которая объявляла дубли. Будущая жена Виктора Авилова была очень молодой и сначала он не решался с ней познакомиться.

Знакомство состоялось благодаря общему другу Андрею Борцову. Чувства возникли во время совместной работы над фильмом. Общему другу Ларисы и Виктора нужно было снять дипломную работу. Он пригласил на съемки всех своих друзей, которые согласились поучаствовать в съемках абсолютно бесплатно. Именно он представил Ларису Виктору, и с этого момента берет начало их история любви.

Жена Виктора Авилова до сих пор помнит огромный букет роз, который подарил ей артист. На дворе была зима, а на ее столике красовались живые цветы. Уже тогда коллеги стали шептаться о их тайном романе. Но на тот момент между Виктором и Ларисой ничего не было. Девушка признавалась себе, что ей симпатичен актер, но  не представляла, что они станут парой.

Такой вариант казался ей нереальным. Лариса была замужем. Виктор был женат и воспитывал двух детей. Ей было 18 лет, а ему 36. Как такие разные люди могли создать счастливую семью?

Но настоящим чувствам не смогло помешать ничего. Несколько лет Виктор и Лариса были любовниками. Они скрывали свою связь от близких. Однажды актер участвовал в съемках, которые проходили в Таллине. Он позвонил Ларисе и сказал, что очень скучает за ней и хочет, чтобы она прилетела к нему. Девушка не задумываясь взяла билет на самолет и отправилась к своему возлюбленному. Пока она была в Таллине из плаванья вернулся ее муж. Он узнал о новом мужчине и тут же позвонил Ларисе. Она не стала отрицать, что полюбила другого, а муж не стал мешать их счастью.

Когда Авилов оформил развод, то ничего не мешало влюбленным создать семью. Именно с Ларисой актер прожил до конца своей жизни. Жена Виктора Авилова поддерживала его во время болезней и не мешала ему заниматься творчеством, решая все бытовые проблемы. Для Авилова Лариса стала источником света, его настоящей любовью.

Юность

После окончания среднего учебного заведения Виктор, как и многие молодые люди в то время, отправился в техникум. Его выбор пал на Моковский индустриальный – его юноша и окончил в 1972 году, в девятнадцать лет, став обладателем специальности «Монтаж и наладка систем контроля автоматики». А затем отправился отдавать долг родине – прямиком в армию.

Служил Виктор еще два года и за это время, параллельно с выполнением своих солдатских обязанностей, успел получить права. Вернувшись домой, начал трудовой путь обычного рабочего человека – такого же, какими были его родители, да и все его окружение. Никаким театром – да и в целом искусством – Авилов тогда не интересовался. Соответственно, и об актерской карьере не помышлял. Гораздо позже, рассказывая журналистам данные своей биографии, Виктор Авилов самокритично замечал, что был весьма непостоянным, а работал лишь потому, что иначе пришили бы статью за тунеядство. Действительно, он не задерживался ни на одном месте службы – и сменил их столько, что удивительно

Он работал и монтажником, и наладчиком, и шофером – да кем только не был! В конечном итоге, до поры до времени вся его работа преследовала лишь одну цель: лишь бы трудовой стаж капал, а что при этом делать – неважно…

Театр

Виктор Авилов и Валерий Белякович вместе создавали этот театр. Авилов стал визитной карточкой театрального коллектива, фирменным стилем. Здесь Авилов сыграл Мольера в пьесе «Мольер», Актера в спектакле «На дне», Фисбу и Портного в постановке «Сон в летнюю ночь». Виктор Васильевич играл Гамлета, Воланда, Калигулу, Хлестакова – спектр ролей был настолько значимым, что большинству театральных актеров остается только мечтать.

Виктор Авилов в театре

Авилов был настолько уникальным, что ни зрители, ни критики даже не пытались причислить Виктора к конкретному актерскому типу. Необычная внешность, высокий рост, а также харизма действовали на зрителей, как магнит. Зрители просто наслаждались игрой актера, сопереживали и задорно смеялись, плакали и аплодировали в едином порыве. Виктор Авилов настолько обнажал душу на сцене, что в кулуарах и коридорах театра о нем слагали легенды. Виктор был смелым экспериментатором, благодаря таланту артиста на сцене Театра на Юго-Западе ставили «Носорогов», «Что случилось в зоопарке» и другие неоднозначные постановки.

Авилов не делил роли на главные и второстепенные, а играл любые с одинаковой самоотдачей. Актер всегда ставил театр выше кино.

Фильмография

Более 10 лет Авилов посвятил исключительно театру, играя в различных постановках, исполняя как лирические, трагические так и сатирические роли. Артист ценил искусство, но никогда не гнался за славой. Он соглашался на главные роли и с такой же легкостью играл второстепенных персонажей. Каждой постановке отдавался полностью.

В первом фильм Виктор снялся в 34 года. сам артист утверждает: “Предложения режиссеров сыпались ежедневно рекой, но мысль предания театра не давала мне сна. Мы нуждались друг в друге. Нам не разрешали играть в кино. Если идешь в кино — прочь из театра”. Но время шло и Авилов чувствовал, что желает развиваться, поэтому согласился на роль Лехи в фильме “Босиком по траве”. Начинающий артист кино произвел фурор, предложений стало еще больше и Виктор мог выбирать. Однако знаменитым режиссерам, он предпочитал интересные сценарии. Многие фильмы с участью Авилова получали признание зрителей. Ему удалось договориться с Беляковым и киноактер продолжал играть в театре. Это было на руку самому режиссеру, ведь спектакли с Авиловым приносили ошеломительный успех.

Артист играл в кино до 2000-х годов, последним фильмом стал “Хиромант”, в котором Виктор сыграл в эпизоде.

Биография[ | ]

Родился в семье рабочих. В 1972 году окончил Московский индустриальный техникум. В 1972—1974 годах проходил службу в Советской Армии. Работал водителем МАЗа в 29-м автокомбинате Мосстройтранса.

С 1974 года, продолжая работать водителем, присоединился к самодеятельной театральной труппе Валерия Беляковича, где в следующем году в первом премьерном спектакле выступил в роли Кочкарёва в спектакле «Женитьба». В 1979 году начал профессионально заниматься сценой, поступил на работу в Театр-студию на Юго-Западе. В следующем году получил главную роль в спектакле «Мольер» по пьесе М. Булгакова «Кабала святош». В 1984 году играл в «Гамлете».

В 1987 «Гамлет» участвует в Эдинбургском театральном фестивале. Британская пресса назвала спектакль лучшей зарубежной постановкой великой трагедии за последние четыре десятилетия. В театральном музее Эдинбурга должна храниться гипсовая маска, снятая с Авилова — Гамлета.[источник не указан 1253 дня

В 1988 году Авилов дебютировал в кино в роли Платона Андреевича в мистическом триллере «Господин оформитель» Олега Тепцова.

В 1989 в широкий прокат выходит «Узник замка Иф» Г. Э. Юнгвальд-Хилькевича с авиловским графом Монте-Кристо

, актёр становится популярен.[источник не указан 1253 дня ] Летом — ужеКалигула в спектакле по пьесе А. Камю. Позже Авилов попытался снять фильм по этой пьесе.

В 1990 году умерла Ольга Авилова-Задохина, младшая сестра Виктора, актриса Театра-студии на Юго-Западе. 1993 год — последняя из больших ролей, Воланд

в спектакле «Мастер и Маргарита». В этом же году Виктору Авилову присвоено звание Заслуженного артиста России. В 1995 году во время гастролей в Берлине с «Мастером и Маргаритой» у Авилова произошло прободение язвы. В 1999—2000 боролся с туберкулёзом, получил вторую группу инвалидности. В «Театре на Юго-Западе» имел немного спектаклей, основная площадка — вновь создаваемый театр «Киноспектакль» под руководством Олега Лещинера. В 2001 году снялся в клипе российской певицы Алсу на песню «Осень». Съёмки проводились в Венеции. В 2002 году Авилов пробует себя в качестве хореографа в спектакле «Парфюмер» театра «Арт-Хаус». В этом же году создаёт свою актёрскую школу (при театре «Киноспектакль»). В 2004 году — в театре «Киноспектакль» он — режиссёр-постановщик спектакля «Грешная деревня Далскабаты, или Забытый чёрт» по пьесе чешского драматурга Яна Дрды, одновременно руководит съёмками видеоверсии спектакля «Мольер» в театре на Юго-Западе, в запуске фильм по пьесе Л. Жуховицкого «Последняя женщина сеньора Хуана», утверждён в главной роли в новом спектакле «Куклы» театра на Юго-Западе, гастроли антрепризы — «Русского независимого театра».

Умер 21 августа 2004 года в клинике Новосибирского Академгородка, где лечился от рака, по мнению председателя комиссии по борьбе с лженаукой академика Э. П. Круглякова, артист поддался заведомо ложной рекламе.

Похоронен в Москве, на Востряковском кладбище, уч. 80.

Биография Виктора Авилова

Виктор Авилов — это интересный актер с не менее интересной судьбою. В его жизни было множество ярких событий, незаурядных свершений и карьерных побед. Однако самое интересное – это то, что в юности наш сегодняшний герой даже и не думал о профессии театрального актера. На сцене он оказался почти случайно. Но именно этот жизненный поворот стал самым важным событием в судьбе этого замечательного и неординарного артиста. Видеокурс «Весенний»

Ландшафтный дизайн для занятых, красивый сад и огород без хлопот

Учебный курс для тех, кто хочет сделать свою дачу красивой и предпочитает разумно тратить время, силы и деньги.

Специальное предложение! Скидка 50%! Проведи самоизоляцию с пользой!

₽ 1200.00 ₽ 600.00

ПОДРОБНЕЕ ❯❯❯

По пути к счастью

Для того, чтобы обрести счастье в личной жизни, Виктору Авилову пришлось пройти через многочисленные испытания. Первый раз попытка создать счастливую семью была предпринята им в раннем возрасте. Он вернулся и армии и решил жениться. Первую жену Виктора Авилова звали Татьяна, их брак просуществовал не долго. После нескольких лет совместной жизни они развелись. Все прошло быстро, так как супруги еще не успели обзавестись детьми.

Со своей второй женой актер прожил более 10 лет. С Галиной Галкиной они познакомились в театре. Это был служебный роман, который привел к счастливому семейному союзу. Актерская семья некоторое время была образцовой. Супругов связывала любовь, взаимопонимание и общие интересы. Чуть позже в семье появилось двое детей — дочери Анна и Ольга.

Но не все было так идеально, как казалось со стороны. Актер искал душевного комфорта и не смог до конца обрести его с Галиной. Он встретил другую женщину и ушел из семьи. За этот поступок Виктор корил себя остаток жизни, но не мог сопротивляться нахлынувшим чувствам.

«Золотая голова на плахе»

В 1995 году, играя Воланда в спектакле «Мастер и Маргарита», Виктор почувствовал недомогание. Врачи диагностировали у актёра прободение язвы, которое, в свою очередь, спровоцировало инфаркт. Авилова удалось спасти, но на этом его неприятности со здоровьем не закончились: в 1999 году он подхватил туберкулёз.

— Три месяца он не мог выходить из палаты, я только передавала ему сумки с едой. На целый год Витя выпал из обоймы, — вспоминала жена Авилова Лариса.

Встав на ноги, Виктор с удвоенной силой взялся за работу. Он сыграл Кащея в фильме-сказке «Василиса»,

снялся в клипе Алсу «Осень»,

попробовал себя в качестве хореографа, театрального режиссёра, открыл актёрскую школу. Авилов словно чувствовал, что его время на исходе.

В «нулевых» Виктор Васильевич успел сыграть лишь в нескольких фильмах, и самым ярким из них стала биографическая драма «Золотая голова на плахе», где он воплотил на экране режиссёра Всеволода Мейерхольда.

В 2004 году Авилов начал страдать от сильных болей в спине, вопреки которым он продолжал выступать на театральной сцене. Слишком поздно актёр обратился к врачу и узнал, что его съедает изнутри рак желудка, который дал метастазы в печень и позвоночник. Виктор решил лечиться в Новосибирске у специалиста, практикующего нетрадиционную медицину, но выбранный им медик не смог остановить распространение заболевания.

— У него день рождения был 8 августа — ему разрешили выпить безалкогольного пива, выкурить сигарету. Он был очень доволен, а 21-го числа его не стало, — рассказывала супруга актёра.

Авилов скончался на 52-м году жизни и был похоронен на на Востряковском кладбище. На могиле артиста установлен памятник.

Последний сериал с его участием, «Хиромант», вышел на экраны уже после смерти актёра.

Биография

«Актер играет героев, над которыми довлеет рок», – писали о Викторе Авилове журналисты. А он всю жизнь оставался оптимистом, играл героев и запомнился силой и независимостью.

Актер Виктор Авилов

Виктор Авилов родился 8 августа 1953 года на окраине Москвы. Родители будущего актера – обычный рабочий класс, друзья – мальчишки из подмосковных дворов, да Виктор и сам рос разгильдяем, хулиганил, прогуливал школу. Родители устали бороться с сыном и махнули рукой.

Виктор окончил школу, поступил в индустриальный техникум и ушел служить в армию. В армии научился водить автомобиль и получил права. Ни о каком театре Авилов тогда не думал, искусством не интересовался. Вспоминая тот период жизни, актер говорил, что был непостоянным. На каждом новом месте работы не задерживался дольше нескольких месяцев, да и то потому, чтобы трудовой стаж не прервался и статью за тунеядство не пришили. Авилов шоферил, монтировал оборудование, был наладчиком систем автоматики. На театральную сцену попал в буквальном смысле из-за руля машины.

Виктор Авилов в молодости

Актерского образования у Виктора Васильевича не было, зато был друг Сергей Белякович, брат которого, Валерий, был одержим идеей создания театра, чем заразил и Виктора. Авилов не успел опомниться, как оказался в Театре на Юго-Западе, основанном в 1975 году. У Виктора была младшая сестра Ольга Вавилова, которая также увлеклась театром. Позднее девушка вышла замуж за Сергея Беляковича и стала актрисой Театра на Юго-Западе. Ольга скончалась от отека легких в 1990 году.

Театр-студия на Юго-Западе

С 1977 года труппа Беляковича официально стала называться Театром-студией на Юго-Западе, а он стал ее художественным руководителем. А двумя годами позже, согласно биографии Виктора Авилова, изучаемый актер стал числиться в ее штате. Именно с этого времени он начал профессионально заниматься театром – как уже упоминалось выше.

В восьмидесятые годы театр Валерия Беляковича был аншлаговым. Каждый спектакль собирал полный зал – даром что театр занимал всего-навсего крошечный подвал. Публика неистовствовала от восторга, критика отпускала хвалебные отзывы. Причин тому было несколько, и среди них, разумеется, потрясающая режиссура – зрители с первых секунд спектакля были как бы вброшены в представление, — и невероятного таланта актеры. Их имена до сих пор на слуху. И главной звездой среди всех блистал актер Авилов (фото выше). Он приковывал к себе взгляды изначально лишь своей внешностью. Что уж лукавить, лицо Авилова красивым и даже симпатичным назвать было весьма трудно, однако, именно отчасти пугающая, отталкивающая его внешность бросалась в глаза и запоминалась на всю жизнь. А уж когда Авилов начинал играть, зрители забывали обо всем – и лишь, затаив дыхание, следили за тем, как он не играет – живет на сцене.

Не собирался в актеры

В детстве Виктор Авилов не был послушным ребенком и прилежным учеником. Мальчик рос хулиганом, на удержание которого не хватало сил даже у родителей. После школы Виктор учился в индустриальном техникуме, а затем отправился на службу в армию. После этого будущий актер сменил не одно место работы.

Театр пришел в жизнь Виктора неожиданно. Старший брат его приятеля Валерий Белякович очень уж хотел организовать собственный театр. Эту идею он поселил и в голове Виктора.

Театр был детищем Виктора Авилова и Валерия Беляковича. Первый был жемчужиной коллектива и задавал уникальный стиль. Авилов выходил на сцену в роли Мольера, Гамлета, Воланда, Калигулы, Хлестакова и других известных персонажей.

Творческая душа

Детство будущего любимца зрителей не отличалось уникальностью. Родители Виктора были обычным рабочими и не отличались любовью к искусству. Мальчик тоже не проявлял тяги к прекрасному и творчеству. Ему больше нравилось играть с  друзьями во дворе. С детства Виктор был очень подвижным и активным ребенком из-за чего часто попадал в неприятные ситуации. Соседи и учителя жаловались родителям на плохое поведение их сына. Вначале они пытались бороться с ним, но потом устал и оставили все как есть.

После окончания школы Авилов решил продолжить учебу дальше. Он стал студентом индустриального техникума. Получив диплом парень был призван в армию. Во время службы в армии Виктор смог освоить профессию водителя, которая пригодилась ему в будущем. Вернувшись домой, он устроился работать водителем, но проработал не долго. На следующих работах Виктор долго не задерживался. Он работал и наладчиком оборудования, монтажником, но работал, можно сказать вынуждено, чтобы не получить статью за тунеядство.

Актером Авилов стал абсолютно случайно. Еще вчера он сидел за рулем автомобиля, а уже сегодня проникся идеей театрального творчества. Этой идеей Виктора «заразил» его друг. Трое друзей решил основать свой театр и у них это получилось. Авилов стал своего рода визитной карточкой театра. Хотя у парня и не было актерского образования, но ему это не мешало с блеском воплощать практически любые образы. На сцене молодого театра Авилов сыграл такие значимые роли, о которых не мечтали даже именитые актеры.

Популярность пришла к Виктору буквально сразу. После ролей в театре последовали приглашения в кино. Его главную роль в фильме «Узник замка Иф» помнит ни одно поколение зрителей. Но, если в карьере все складывалось удачно, то в личной жизни было все не так просто.

Первые шаги в актерстве

Еще когда Белякович только пробовал себя в создании театра и давал представления с небольшой труппой начинающих артистов – практически никто из них при этом не являлся профессионалом, Авилов уже принимал в этом действе участие. Первым спектаклем, поставленным молодыми театралами, стала «Женитьба» — Виктор Авилов исполнил в ней роль Кочкарева. При этом основное свое место службы – тогда будущий артист шоферил – он еще не оставлял.

Решение о профессиональном занятии актерством Виктор Васильевич принял лишь в 1979 году. Очевидно, к этому времени он настолько проникся театром, что не смог представить свою дальнейшую жизнь без него. Да и чувствовал, вероятно, что у него – получается, несмотря на отсутствие образования. Нужно заметить при этом, что даже те первые спектакли непрофессиональной труппы проходили с большим успехом – скорее всего, потому, что молодые актеры обладали невероятной харизмой, магнетизмом – и, несомненно, талантом.

Фильмы

Творческая биография артиста в кинематографе, несмотря на позднее начало, складывалась стремительно, так же как и в театре. Актер словно предчувствовал, что времени отмерено не много. В кино Виктор Авилов начал сниматься в 34 года. Режиссеры и раньше предлагали артисту роли, но в театре, которому тот посвятил жизнь, актерам не разрешали сниматься: приходилось отказываться от интересных предложений.

Виктор Авилов в фильме «Господин Оформитель»

Актер дебютировал в киноповести «По траве босиком», исполнив роль главного героя Лехи, который наперекор всему остается в деревне. В фильме артист появился в актерском ансамбле вместе с Екатериной Васильевой, Виктором Павловым, Раисой Рязановой. В 1988 году последовали роли в политическом детективе «Большая игра», где артист перевоплотился в американского журналиста, и мистический фильм «Господин Оформитель», в котором Авилов предстал перед зрителями в образе художника-оформителя Платона Андреевича, продлившего жизнь умершей девушки Анны (Анна Демьяненко) мистическим образом.

Зрители, соскучившиеся по хорошему кино, оценили и разностильную музыку, и слегка путаный сюжет фильма. Средства выразительности создавали антураж и подчеркивали драматизм любви художника к юной натурщице, которую погубила чахотка. А потому случилась встреча художника с идеалом наяву. Сам Авилов говорил, что сценарий «Оформителя» показался странным, но без потрясений. Актер не до конца понял, что ему предложили, но решил попробовать.

Виктор Авилов в фильме «Узник замка Иф»

В этом же году Авилов предстал Мольером в короткометражной ленте «Красные слоны», а в многосерийной трагикомедии «Любовь к ближнему» получил две роли – скульптора Пиджакова и незнакомца, забравшегося на скалу.

Сразу же за этими фильмами последовали съемки в «Узнике замка Иф». Картина также вышла на экраны в 1988 году. Сыграть графа Монте-Кристо актеру было непросто. Роман А. Дюма уже был экранизирован, тем более главную роль в нем играл Жан Маре. Виктору Авилову удалось создать образ в собственном стиле – пронизанный тайной и мистикой. После выхода фильма на экраны об актере узнала вся страна. Зрителей завораживала специфическая внешность Виктора, артисту симпатизировали, называли дьяволом, но забыть точно не могли. Актерский состав фильма также подобрался безупречным. В главных ролях блистали Анна Самохина, Евгений Дворжецкий, Михаил Боярский, Алексей Петренко.

Виктор Авилов в фильме «Сафари-6»

В 1989 году последовала работа в драме по сценарию Аркадия Высоцкого «Зеленый огонь козы» об одном дне из жизни 25-летнего Никиты (Владимир Машков), которому приснилось детство. В этом же году фильмография актера пополнилась работой в экранизации «Искусство жить в Одессе», в котором речь пошла о необычных жителях города с присущим только им чувством юмора. В этом же году актер предстал перед поклонниками в роли копателя могил в драме «Смиренное кладбище». Появился Авилов и во второй части мелодрамы «Зимняя вишня», где сыграл роль героя Миши.

По признанию самого актера, лучшей работой стал фильм «Маскарад», в котором он сыграл Арбенина. Главную роль сержанта Геза актер исполнил в боевике «Сафари-6».

В 1992 году режиссер Георгий Эмильевич Юнгвальд-Хилькевич снимал «Мушкетеров 20 лет спустя». Авилову была предложена роль сына Миледи, отъявленного негодяя. Актер долго не соглашался, но Хилькевич убедил Виктора. В итоге герой получился более чем убедительным, с глазами, пылающими ненавистью.

Виктор Авилов в фильме «Хиромант»

Виктор Авилов сыграл также в первом российском сериале «Петербургские тайны», а также в ситкоме начала 2000-х «FM и ребята».

Последней работой в жизни Виктора Вавилова стала роль в криминальном фильме «Хиромант», где артист предстал в эпизоде. В фильме речь пошла о студенте Сергее (Юрий Чурсин), который решил систематизировать знания цыган о хиромантии и применять их в жизни.